9月10日晚，由浙江音乐学院、浙江省音乐家协会主办，浙江音乐学院作曲与指挥系、浙江音乐学院国乐系承办的“春华秋实”庆祝新中国成立70周年暨王云飞民族器乐作品音乐会在浙江音乐学院举办。来自中国民族管弦乐学会、上海音乐学院、中央音乐学院、中国音乐学院、浙江音乐学院、沈阳音乐学院、哈尔滨音乐学院、浙江省音乐家协会、浙江民族管弦乐学会、浙江歌舞剧院等单位的领导及来自全国各地的作曲家、理论家、演奏家、音乐评论家、资深媒体人与现场观众一道欣赏音乐盛宴。

音乐会由国家一级指挥、中国歌剧舞剧院民族乐团常任指挥洪侠执棒，中国歌剧舞剧院民族乐团及浙江音乐学院国乐团担任乐队演奏，由浙江音乐学院国乐系教授于海英、青年教师张咏音、申玉晶等国家艺术基金项目负责人与来自中国音乐学院、沈阳音乐学院、武汉音乐学院、四川音乐学院、哈尔滨音乐学院的优秀教师与来自职业乐团的优秀演奏家以及来自贵州、延边的少数民族演奏家联袂献艺，可谓阵容强大、群星璀璨。多个优秀专业艺术团体与众多一线民族器乐演奏家并通力合作，使音乐会呈现出令人震撼的演出效果。

青年作曲家、浙江音乐学院作曲与指挥系副教授王云飞，是当今中国优秀青年作曲家中的代表之一。创作有多部各类体裁的声乐、器乐作品。近年来，将民族器乐作品作为创作重心，创作有多部优秀的民族室内乐、协奏曲及管弦乐作品。曾荣获多个国家级重要作曲奖项，多次获批国家艺术基金等项目支持，曾受邀为多家艺术院团及多位知名演奏家创作委约作品。多部作品曾在国家大剧院、上海大剧院等一流音乐厅及香港、澳门、台湾、新加坡及亚洲、欧洲、美洲、澳洲等各地、各类舞台成功上演。

值得一提的是，本场音乐会不仅是青年作曲家王云飞近年来创作成果的集中展示，更是浙江音乐学院多个国家艺术基金资助项目的成果汇报，2019年，浙江省共有241个项目入选国家艺术基金资助项目，总资助金额15995万元。国家艺术基金在推动浙江省艺术精品创作、培养艺术人才方面起了非常重要的作用。

浙江音乐学院从2016年建校至今，已有30个项目获得国家艺术基金的资助，随着艺术教育的发展，浙江音乐学院成为舞台艺术创作的新锐力量,展现着朝气蓬勃的青春风采。国家艺术基金作为推进艺术事业健康发展的公益性基金,对于浙江音乐学院的舞台艺术创作起到了强有力的推动作用。近年来，浙江音乐学院通过引进现代教育的理念提升教育质量，构建现代化教育治理体系，加强投入保障教育的改革发展，拓宽教师的研究视野，使得教学科研创作多方形成合力，使得全校各专业蓬勃发展。为庆祝祖国七十华诞，浙江音乐学院用精心准备这场音乐会为祖国献上一份生日贺礼。

多年来，王云飞聚焦民族传统文化，多次深入基层，与民间艺人、民族文化传承人广泛交流，充分了解民族文化、汲取民族文化养分，寻找和挖掘用中国传统的音乐声音讲述中国故事，与世界对话。以实际行动践行习总书记文艺座谈会讲话精神。在王云飞看来，通过民族音乐弘扬“中国梦”时代主题，培育和传承社会主义核心价值观，传播中华优秀传统文化，比以往任何时候都更对大众有泽惠，对社会进步有助益，创作更被群众喜爱的艺术作品，是艺术工作者肩负的责任。

九首作品题材涵盖内容广泛，体裁新颖多样，音乐会由民乐小合奏《春华秋实》开场，《春华秋实》是王云飞对成长历程的回望，也是为教育事业、各行各业辛劳付出的人们谱写的一首赞歌。这部作品，是王云飞为自己而做，是为浙江音乐学院而鸣，更是为民族音乐教育事业奏响，希望越来越多的民族音乐作品可以讲好中国故事，展现真实、立体、全面的中国。

由浙江音乐学院国乐系二胡教师张咏音担任领奏的重奏曲《远思》创作于2013年，后改为弦乐重奏，遥远的思念割舍不断、遥远的回忆时而浮现。那份遥不可及的情愫永远牵动着你、我，也许曾经美好、也许曾经感伤，但伴随着时光荏苒，曾经的青春不复，回首中定有沧桑为伴，老去同行，这难免令人感到一丝酸楚、一丝震颤。王云飞仅以此曲致以感同身受的人们。而浙江音乐学院国乐系教授于海英演奏的扬琴独奏曲《山哈》则通过描写浙江省境内最具代表性的少数民族之一畲族，展现中国南方的游耕民族，他们不畏险阻，勇敢生活的精神面貌。

随后是表达智慧、道德、人生体味和思索的笙重奏《西寻》，该作品由浙江音乐学院教师、青年笙演奏家申玉晶领奏。在作曲家王云飞看来，人生百态、五味杂陈，在不断的体验中提升自我、寻求真理，好似历经艰辛与磨难的西行之路，故借“西寻”为题。作品以多种不同类型的笙为演奏主体，包括高音键笙、中音排笙、次中音笙、低音笙、倍低音笙和其他吹奏乐器及打击乐，以此探索民族室内乐演奏的新模式。

浓厚朝鲜族风格的民族室内乐作品《打令调》取材于朝鲜族民歌，并将多首民歌融汇贯通，以民族器乐为载体加以呈现。作品在保留民歌原貌的基础上作以雕琢、变化，并加入现代音乐元素与创作技法，以大幅度的颤音、舞蹈性的节奏突出体现了朝鲜族音乐特有的风格， 更表达了王云飞对少数民族音乐的挚爱。

民乐小合奏《思源》同样由中国歌剧舞剧院民族乐团的演奏家们共同演绎 。亦是2019年度获批的国家艺术基金资助作品。乐曲以一位革命英雄为主线，长征路上，有一位牺牲在遵义的烈士，名为“农思泉”，标题即取自其名，有“饮水思源”之涵义。作品以优美、深沉的慢板寄以追思与缅怀，以欢快、喜庆的快板歌颂军民雨水之情谊，以磅礴、大器的广板体现气魄与展望，并以音乐表达对革命先烈之崇高敬意。

二胡协奏曲《寻梦》第三乐章—蔚蓝，由青年二胡演奏家张咏音主奏。作品以“中国梦”为题，以音乐诠释对“中华民族伟大复兴”的理解。作品包含三个乐章—第一乐章《复兴》、第二乐章《繁荣》、第三乐章《蔚蓝》。以不同的时间、阶段为划分，讲述民族复兴曾走过的艰辛历程，展现改革开放及社会主义建设的伟大成就，并展望构建“人类命运共同体的宏伟蓝图。描绘出一幅积极昂扬，富有中国精神与中国气象的音乐画卷。

《傩戏》则通过非遗项目“傩戏”为音乐题材，将芦笙、铜鼓、竹筒等少数民族乐器与乐队融合，以此刻画“傩戏”演出中鲜活的人和生动的场景。

音乐会在民族管弦乐《大潮》中落下帷幕，将整场音乐会推向高潮。作品是浙江音乐学院国家艺术基金大型舞台项目—民族管弦乐《钱塘江音画》的终曲。《大潮》以闻名于世的、壮观的钱塘江大潮为刻画对象，以宏大的气势、博大的胸襟描绘钱江东去、汇聚如海之画面。借以讴歌浙江人民不畏艰险、突破万难、勇于开拓、昂首阔步的民族精神及伟大祖国在改革开放、社会主义建设中取得的举世瞩目之成就。

这场音乐会的演出阵容空前庞大，来自全国各地的民乐界人士齐聚杭州，可以说是一次难得的民乐盛会。音乐会结束后，来自全国各地的业内专家纷纷表示，近年来，王云飞创作的优秀民族音乐作品持续被各大院团搬上全国各地的艺术舞台，甚至走出国门在世界各地演出，作为一名院校的青年作曲家，能兼顾教学与创作，持续不断推出新作佳作，把握艺术创作质量、坚持艺术创作根本，其作品不仅多次获批国家艺术基金、文化和旅游部时代交响扶持计划等重要项目资助，更重要的是这些作品一经演出就深受人民群众的喜爱，这绝非一日之功，足见其功力与勤奋。

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